袁旭臨，1937年生于河北省鹽山縣。工詩文,書畫，篆刻。書法擅楷行草隸諸體。作品曾多次參加國際、國內重大書法展覽，如第一、三屆國展，全國首屆中青書展，北京國際書展，中日書展等。曾參加中國文聯第一屆“百名文藝家萬里采風”和中國書協第四次全國書代會。參加全國“蘭亭書法筆會”。創(chuàng)作毛澤東詩詞百米長卷在中國美術館和中央電視臺展播。曾兩次赴日本、德國進行書法展演及講學。個人成就被《人民日報》、《中國文化報》、《中國書法》、《書法》雜志、《書法報》、《書法導報》、《中國書畫報》、《中國書畫》等幾十種專業(yè)報刊雜志專題介紹。先后三次舉辦個人書畫展，特別是2013年太原美術館新開館之際舉辦美術館首個個人展覽------“袁旭臨書畫捐贈展”。應邀為四川樂山風景區(qū)，青城山風景區(qū)，三蘇祠，廣東韓愈祠，湖北米芾祠，浙江茅盾故居，武夷山碑林，湖南桃花源碑林，濟南辛棄疾碑林，曲阜孔子廟博物館，陜西黃帝陵博物館，江蘇施耐庵博物館，山西應縣木塔，懸空寺，五臺山，晉祠博物館，董壽平美術館、四川內江張大千紀念館等二十余省市博物館、美術館、風景區(qū)書寫碑文、楹聯、匾牌。被“中國書法藝術大成”等幾十種辭書立傳。編輯出版《袁旭臨書法》、 《袁旭臨書法篆刻選》、《楷書歷代名人詠晉陽》、《草書歷代名人詠晉祠》、《旭臨墨痕》系列卷{篆刻、國畫、硯邊隨想}、<<袁旭臨碑刻選》等及合編《寶賢堂集古法帖》、《晉陽古刻選》、《北朝墓志》、《隋唐五代墓志》、《上海豫園記》、《白雪石畫集序言》等著述二十余種。歷任山西省書協副主席、山西省美術研究會理事、太原市書協主席、太原畫院副院長。現任中央文史館書畫院研究員、中國書協會員、中國美協會員、中華詩詞學會會員、山西省文史館館員、山西省詩詞學會顧問、太原市書協名譽主席、太原市三晉文化研究會副會長等職。
腹有詩書氣自華
——袁旭臨書畫創(chuàng)作庶議
文/姜壽田
作為山右書壇老一輩書家，袁旭臨始終保持著他那一輩書家特有的對傳統的敬畏，尊崇與處世的平淡、低調。因而，在山右書壇雖然他位置顯赫，但并不以此炫人心目，人們對他的關注并不是其來自地位的影響，而是來自藝術本身。
袁旭臨書法創(chuàng)作的基調無疑是文人化的，這是他書法審美的價值定向。他的書法在風格上源于米芾，同時，也明顯受到來自二王一系的影響。如孫過庭、懷素、文徵明、董其昌、宋元明人手札及現代沈尹默都在其書中有或多或少的影響痕跡?？梢钥吹剑瑢ㄎ娜嘶瘜徝纼r值的總體把握，使袁旭臨獲得了一種多元化的價值取向，即基調是統一的，而書法取法則是多元的。這使他的書法審美體現出一種風格的多變與鮮活。而這是相對不易做到的。因為書法的文化作為一種精神價值追求要大于一種審美風格的追求。風格相對于精神氣質的弱化則使風格易于趨于僵化和死守一家一派，從而最終導致創(chuàng)作上的枯竭。袁旭臨書法取文人化立場而創(chuàng)作則始終保持開放性和雜多的統一。其書風雅而不枯、不弱、不媚；雅而勁健，雅而有骨。無機氣、死氣、匠氣,文人氣洋溢充盈。
就書法文化本身而言，其價值定向與選擇始終構成中國書法的價值標準。王國維認為中國藝術的最高境界即古雅。這可以說是中國文化的審美特征，它規(guī)定了中國傳統書法繪畫的審美疆域，故雅俗之分便成為文人書法的價值分野。黃山谷論書力詆俗態(tài)，認為“士大夫可以百為、唯不可俗，俗則不可醫(yī)?！彼叨仍u價蘇東坡書法，而其不可企及處則在于胸中有書千卷，故其學問文章之氣郁郁芊芊，披拂而出。而他對周越的書法批評，則指其為“胸次之罪”，即無文心文氣，書病于韻。明代董其昌論書也力詆俗氣，認為書不可有兵氣、江湖氣、村氣、婦氣、匪氣，而倡為雅氣，認為書應有蔬筍氣、山林氣，質言之即士氣。
袁旭臨的畫與其書具有高度的統一性，也是充溢著文人氣的品格與情懷。他的大寫意花鳥取法吳昌碩、齊白石、山水畫取法王蒙、石濤、黃賓虹，尤以花鳥畫得白石老人精神。其大寫意花鳥以書法入畫，筆墨淡逸，點厾皴染皆主化運，不沾著于形跡，此又昭示出其對文人化的一意孤往矣。在這里袁旭臨書與畫的文化價值追尋臻于一致。
作者系著名評論家，中國書協理論委員會委員
依吳昌碩筆意寫桃135×70cm
古松新韻138×38cm
唯見梅花耐歲寒95×35cm
手澆桃李綠千疇70×50cm
滿眼見梯田75×45cm
漁歸圖65×46cm
雨后 70×45cm
